OBRA EN PROSA del Abate Marchena

Las obras de este supuesto abate, descreído cual auténtico abate francés, típico producto de la Ilustración Francesa, son efecto tanto de su afición a la pluma como de su ideología revolucionaria y antitradicionalista, afirmación que se puede hacer extensiva a su producción traductora. Es una de las personalidades más destacadas de la ilustración española, que la hubo, y, junto con Blanco White, la más señera personalidad heterodoxa de la época. El interés de su figura impulsó al polígrafo santanderino a publicar, acompañadas de un estudio crítico, las obras de este abate sevillano. Nacido en Utrera y destinado a la carrera eclesiástica por sus progenitores (quizás por su escasa talla y poco donaire físico), huye a Salamanca donde entra en contacto con el grupo poético allí congregado en torno a Meléndez Valdés y en el que Cadalso, educado en Francia, ya había dejado inoculado el “mal francés”... de la ideología ilustrada. Perseguido por la Inquisición por tenencia ilícita de libros, huye a Francia donde paradójicamente será perseguido también por la revolución, que le encarcela y le deporta. Como medio de subsistencia se dedica a la escritura… y reescritura de otros autores, es decir, a la traducción. Incluso en cierto momento intentará la vía del falsario literario, haciendo pasar por ajenas obras propias, actividad que por aquel entonces tenía reciente el caso de Percy y sus baladas. Durante la época napoleónica ocupó cargos al servicio de José I e hizo alarde de su afrancesamiento. Exilado durante la restauración del Antiguo Régimen, moriría en Madrid en la época del Trienio Liberal. Fue además periodista, poeta y crítico literario.

OBRA GRUESA de Nicanor Parra

Publicado por primera vez en 1969, Obra gruesa es la suma provisional de la mayoría de la producción poética de la época de Nicanor Parra, exceptuando el Cancionero sin nombre. En este volumen se pueden observar los distintos momentos de la búsqueda parriana por dar con un modelo poético particular. La sucesión y el conjunto de estos poemas ponen en relieve una intención artística ya expresada anteriormente; la técnica o el procedimiento del antipoema se observa en plenitud. Así, Obra gruesa más que una antología, es una proyección del programa estético de la antipoesía del autor y sus distintos modos de expresión. El poeta Clemente Riedemann considera a este como un libro: "límite en la poesía latinoamericana del siglo XX. El género dejó de ser parte del decorado social e inició el ejercicio de un rol sociocultural más amplio -como desacralizador del ideologismo proselitista, por ejemplo- encarando el estudio de los principales problemas de la sociedad contemporánea con el empleo de recursos expresivos extraídos directamente de la comunidad lingüística -las palabras de la tribu- ('A escupitajo limpio/ Yo me arrodillo y beso la tierra/ A la vez que me como un churrasco'). Obra gruesa es un libro escrito en chileno activo. Su belleza y su valor social no proviene sólo de la literatura: es parte viva del zafarrancho cultural latinoamericano".

EL TAMBOR DE HOJALATA de Günter Grass

 Es una novela escrita por el premio Nobel alemán Günter Grass, publicada en 1959. Sus páginas relatan la vida de Oscar Matzerath, un niño que vive durante la época de la Segunda Guerra Mundial (1939 - 1945), en una narración con tintes macabros e infantiles. El libro narra los momentos decisivos en la vida de Oscar, que lo llevarán, a los 29 años de edad, a ser internado en un sanatorio psiquiátrico.

El narrador de la novela es el excéntrico Oscar Matzerath. Nació en 1924 en la ciudad de Danzig, momento en el cual su mente ya estaba completamente desarrollada. Posteriormente su crecimiento se detiene al cumplir los tres años; razón por la que su apariencia, desde la perspectiva de los adultos, es la de un niño pequeño. Gracias a sutambor de hojalata también puede conocer eventos en los que él no estuvo directamente involucrado; ejemplo de ello es su explicación de cómo su madre fue concebida en un campo de patatas. Oscar habitualmente intercala su voz con la del autor y se refiere a si mismo en tercera persona.

Oscar rechaza el mundo adulto y decide a la edad de tres años dejar de crecer. A pesar de este alto en su crecimiento, se siente, como "completamente terminado por dentro y por fuera", en un estado muy superior a los adultos. En su tercer cumpleaños que recibe de su madre un tambor de hojalata, que se convierte en su compañero constante de ahí en adelante.

La veracidad de las historias de Oscar a menudo parece dudosa. En primer lugar se presenta con un informe médico de 1952, siendo él un interno de un manicomio, y como tal puede que su historia sea sólo un desvarío y por lo tanto no es muy fiable. Por otra parte, sigue siendo incierto si deja de crecer porque se cayó por las escaleras del sótano; o si por el contrario se detuvo, como él mismo señala, por su propia iniciativa, y la caída de la bodega le sirvió de coartada con el fin de evitar preguntas.

Oscar Matzerath narra su historia en 1954 internado en una institución psiquiátrica. Intercalado con los relatos sobre el pasado se describen las conversaciones con su portero Bruno y los horarios de visita durante los que tienen encuentros con amigos y familiares. La acción dentro del hospital a menudo se presenta como episodios vagamente unidos que sirven de interludio entre las distintos episodios de la vida de Oscar.

LAS VENAS ABIERTAS DE AMÉRICA LATINA de Eduardo Galeano

Con esta obra Galeano encontró a un público hispanoamericano que esperaba el retrato y la historia de su continente empobrecido por el saqueo ancestral y sin fin.

"Una bomba literaria que muy probablemente Obama no ha leído, pero que -seamos justos- en efecto tendría que leer...Imaginemos la escena: acomodado en su asiento del Air Force One rumbo a Washington, Obama toma el libro que le obsequió Chávez y, más por aburrimiento que por curiosidad, lo hojea al desgaire, lee un par de párrafos y, como le ha ocurrido a miles, queda atrapado por la un tanto engañosa pero siempre inquietante narración de Galeano. Alguien tan sensible a las humillaciones sufridas por los afroamericanos podría descubrir en sus páginas más de una coincidencia con su educación radical, y sin duda le ayudaría a comprender mejor a quienes desconfían de Estados Unidos, incluso de esa parte de Estados Unidos que, escapando a los prejuicios, le permitió convertirse en presidente."
- Jorge Volpi, El País, Spain

"Este libro supera todo lo que yo jamás he leído sobre el tema, y permanecerá a lo largo de los años venideros. Una obra maestra. "
- Carleton Beals, Monthly Review, USA

"Este reportaje-ensayo-mural-obra de artesanía admirable ensambla géneros que andaban dispersos: la historia económica, el relato vital.. "
- Hugo Neira, Expreso, Perú

"El mejor libro sobre nuestro maltratado continente."
- Hernán Invernizzi, El Cronista Comercial,Argentina

"Bienvenida sea esta historia de América Latina que recoge los hechos, tiene profundidad teórica y es sumamente legible. Un excelente trabajo. "
- Peter Roman, Science and Society, USA

"Este libro de Galeano es absolutamente imprescindible para todos los interesados en América Latina."
- Deutsche Volkszeitung, Alemania Federal.

"Una contribución muy importante a la comprensión del pasado que alimenta un presente ambiguo e incierto."
- Marcel Niedergang, Le Monde, Francia.

"Un gran escritor y una gran obra, que hoy me parece más actual y necesaria que cuando apareció. "

SUMA Y DESTINO de Wnett de Rokha

Hay una belleza que se desgarra por el sufrimiento, como una tela de seda, herida con un puñal de oro, en la última esperanza... Es la llave sagrada de su poesía. Allí, el gemido de su estilo y de su inteligencia, que es el desafío angustioso de la feminidad, abre su cátedra de vida fina, en la expresión poética más deliciosa de América.

  
Un castigo verbal, sin compás, específicamente armónico y brillante, pero con mucho otoño singular en las arterias, avanza al alma del lector, rodeándolo de dulzura, dominándolo, avasallándolo.
  
Es el lamento central de la persona humana; no es, como en la Mistral, en la Agustini o en la Ibarbourou, la hembra sellada o ardida, quien implanta la garganta literaria entre los órganos de la generación, clamando, en celo, por un amor animal, frustrado, quemado o victorioso, pero siempre de carne, en el cielo, en el suelo o en los negros infiernos, la pasión sangrienta, atorada en las tinieblas; ni son las jerarquías arcangélicas del inhibido Rilke, o el rojo Blake, sólo en la sombra ardida. Su filiación la ubica en la ceniza mental, de los que promueven el cerebro como instinto, y en quienes enciende la delicadeza y el pudor esencial de los tímidos, el gran armonio lacrado, en el cual el cordaje es el sistema nervioso, gritando en la criatura. Altura y finura en la figura emocional; todo ello sin énfasis ni beligerancia, todo ello con tremendo padecimiento popular y aristocrático en la misma órbita, todo ello con intuición y sangre; sus poemas van hacia aquella zona roja de la crisis del ser inteligente, que se sumerge en el instinto; pero, por decoro substancial, mantiene la forma, como ropa, en el instante total del naufragio, en el que las otras, sollozan, desnudándose; lo que no la inhibe para la ancha canción apasionada, sino que la regula y la custodia.
  
He ahí, entonces, el vértice de su ser femenino y amoroso, en el cual lo rítmico es el gran protagonista.

ANTOLOGIA 1916 - 1953 de Pablo de Rotkha

Antología publicada por el poeta en 1954, bajo la editorial Multitud. Contiene poemas de "Versos de infancia" (1916), "Folletín de diablo" (1916-1922), "Los gemidos (1919-1922), "Cosmogonía" (1922-1927), "U" (1927), "Satanás" (1927), "Suramérica" (1927), Ecuación" (1927-1929) y "Escritura de Raimundo Contreras" (1929), entre otros.

"Su poesía brilla no como una noche estrellada, plácida y convencional, sino como un cielo diurno y cruel, un cielo salvaje, de la primera edad de la cristiandad. Pues este hombre, aunque no quiera serlo, por fortaleza corporal y mental, es un profeta, un monstruoso y formidable poeta profeta lírico. Su literatura oceánica y abismal no estalla como una que deja de fuegos artificiales lúbricos y pedagógicos, sino como una explosión en medio de la selva, de la mina, de la multitud trágica, democrática, formal y retórica. Una explosión de salud y no de enfermedad, de vida y no de muerte, de afirmación y no de negación. Pablo de Rokha dispara los gestos, las palabras, los pensamientos, las ideas, las opiniones, que más que opiniones son insultos, que más que insultos son sentencias de desprecio y construcción. Este hombre-explosión lleva en sus venas la poesía como el leñador el hacha y el bandido el puñal. En nadie como él la poesía es un arma y una herramienta, y, como tales, con ella mata y crea. Una poesía dicha con los puños, no suspirada ni titubeada, una poesía que desde principios de siglo es una visión acre y profunda de un Chile rural y medieval"

"Entrego toda mi obra al juicio del pueblo de Chile, mi pueblo, a la pujanza de hemisferio de sus héroes y sus líderes, flor de oro del roto, y a la conciencia popular del Continente, enfrentándose, como expresión del mundo del trabajo, contra la invasión de los imperios económicos que proclaman la matanza de la especie humana, y la ofrendo a la memoria inmortal de Winett, su gran inspiradora".

LA BALADA DE LA CÁRCEL DE READING de Oscar Wilde

Oscar Wilde nació en Dublín en 1854. Su extraordinario talento para subvertir la lógica del sentido común y el rigor de las tradiciones “respetables”, unido a su manejo magistral de la ironía y de las frases ingeniosas, le permitió convertirse en el “niño mimado y terrible al mismo tiempo” de la Inglaterra victoriana. 

En la cumbre de su éxito, la suerte le volteo la espalda en la figura del Marqués de Queensberry, quien inició contra él un juicio penal por “indecencia pública, sodomía y ultraje a la moral”, y fue condenado a dos años de prisión en la cárcel de Reading, donde concibió su famosa balada. 

El 30 de noviembre de 1900 murió en el cuartucho de un hotel de mala muerte, en medio de la más absoluta miseria, a los 46 años. 

Aunque casado y padre de dos hijos, Wilde se movía en ambientes homosexuales, y sus relaciones y su enfrentamiento a los convencionalismo victorianos le llevaron a un conocido proceso en el que perdió cuanto tenía y fue condenado a dos años de trabajos forzados, condena que cumplió en la cárcel de Reading. Su paso por la pr isión acabó con él. Aunque allí escribió las que sin duda son sus obras maestras: esta Balada de la cárcel de Reading y una larga carta a su ex-amante, que conocemos con el título de De profundis (In carcere et vinculis), dos obras escritas desde el absoluto desgarro y el más hondo dolor. Debemos a la dura prisión de Oscar Wilde sus obras más destacables, pero también el acabamiento de un autor que, en los dos años de libertad que aún le permitió la vida, fue incapaz de volver a la creación. Sin embargo, de su experiencia del abismo nació el mejor Wilde