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domingo, 26 de abril de 2015

LAS VENAS ABIERTAS DE AMÉRICA LATINA de Eduardo Galeano



Con esta obra Galeano encontró a un público hispanoamericano que esperaba el retrato y la historia de su continente empobrecido por el saqueo ancestral y sin fin.


"Una bomba literaria que muy probablemente Obama no ha leído, pero que -seamos justos- en efecto tendría que leer...Imaginemos la escena: acomodado en su asiento del Air Force One rumbo a Washington, Obama toma el libro que le obsequió Chávez y, más por aburrimiento que por curiosidad, lo hojea al desgaire, lee un par de párrafos y, como le ha ocurrido a miles, queda atrapado por la un tanto engañosa pero siempre inquietante narración de Galeano. Alguien tan sensible a las humillaciones sufridas por los afroamericanos podría descubrir en sus páginas más de una coincidencia con su educación radical, y sin duda le ayudaría a comprender mejor a quienes desconfían de Estados Unidos, incluso de esa parte de Estados Unidos que, escapando a los prejuicios, le permitió convertirse en presidente."
- Jorge Volpi, El País, Spain

"Este libro supera todo lo que yo jamás he leído sobre el tema, y permanecerá a lo largo de los años venideros. Una obra maestra. "
- Carleton Beals, Monthly Review, USA

"Este reportaje-ensayo-mural-obra de artesanía admirable ensambla géneros que andaban dispersos: la historia económica, el relato vital.. "
- Hugo Neira, Expreso, Perú

"El mejor libro sobre nuestro maltratado continente."
- Hernán Invernizzi, El Cronista Comercial,Argentina

"Bienvenida sea esta historia de América Latina que recoge los hechos, tiene profundidad teórica y es sumamente legible. Un excelente trabajo. "
- Peter Roman, Science and Society, USA

"Este libro de Galeano es absolutamente imprescindible para todos los interesados en América Latina."
Deutsche Volkszeitung, Alemania Federal.

"Una contribución muy importante a la comprensión del pasado que alimenta un presente ambiguo e incierto."
- Marcel Niedergang, Le Monde, Francia.

"Un gran escritor y una gran obra, que hoy me parece más actual y necesaria que cuando apareció. "


sábado, 18 de abril de 2015

SUMA Y DESTINO de Wnett de Rokha




Hay una belleza que se desgarra por el sufrimiento, como una tela de seda, herida con un puñal de oro, en la última esperanza... Es la llave sagrada de su poesía. Allí, el gemido de su estilo y de su inteligencia, que es el desafío angustioso de la feminidad, abre su cátedra de vida fina, en la expresión poética más deliciosa de América.
  
Un castigo verbal, sin compás, específicamente armónico y brillante, pero con mucho otoño singular en las arterias, avanza al alma del lector, rodeándolo de dulzura, dominándolo, avasallándolo.
 
 
Es el lamento central de la persona humana; no es, como en la Mistral, en la Agustini o en la Ibarbourou, la hembra sellada o ardida, quien implanta la garganta literaria entre los órganos de la generación, clamando, en celo, por un amor animal, frustrado, quemado o victorioso, pero siempre de carne, en el cielo, en el suelo o en los negros infiernos, la pasión sangrienta, atorada en las tinieblas; ni son las jerarquías arcangélicas del inhibido Rilke, o el rojo Blake, sólo en la sombra ardida. Su filiación la ubica en la ceniza mental, de los que promueven el cerebro como instinto, y en quienes enciende la delicadeza y el pudor esencial de los tímidos, el gran armonio lacrado, en el cual el cordaje es el sistema nervioso, gritando en la criatura. Altura y finura en la figura emocional; todo ello sin énfasis ni beligerancia, todo ello con tremendo padecimiento popular y aristocrático en la misma órbita, todo ello con intuición y sangre; sus poemas van hacia aquella zona roja de la crisis del ser inteligente, que se sumerge en el instinto; pero, por decoro substancial, mantiene la forma, como ropa, en el instante total del naufragio, en el que las otras, sollozan, desnudándose; lo que no la inhibe para la ancha canción apasionada, sino que la regula y la custodia.
 
 

He ahí, entonces, el vértice de su ser femenino y amoroso, en el cual lo rítmico es el gran protagonista.


sábado, 11 de abril de 2015

ANTOLOGIA 1916 - 1953 de Pablo de Rotkha



Antología publicada por el poeta en 1954, bajo la editorial Multitud. Contiene poemas de "Versos de infancia" (1916), "Folletín de diablo" (1916-1922), "Los gemidos (1919-1922), "Cosmogonía" (1922-1927), "U" (1927), "Satanás" (1927), "Suramérica" (1927), Ecuación" (1927-1929) y "Escritura de Raimundo Contreras" (1929), entre otros.
"Su poesía brilla no como una noche estrellada, plácida y convencional, sino como un cielo diurno y cruel, un cielo salvaje, de la primera edad de la cristiandad. Pues este hombre, aunque no quiera serlo, por fortaleza corporal y mental, es un profeta, un monstruoso y formidable poeta profeta lírico. Su literatura oceánica y abismal no estalla como una que deja de fuegos artificiales lúbricos y pedagógicos, sino como una explosión en medio de la selva, de la mina, de la multitud trágica, democrática, formal y retórica. Una explosión de salud y no de enfermedad, de vida y no de muerte, de afirmación y no de negación. Pablo de Rokha dispara los gestos, las palabras, los pensamientos, las ideas, las opiniones, que más que opiniones son insultos, que más que insultos son sentencias de desprecio y construcción. Este hombre-explosión lleva en sus venas la poesía como el leñador el hacha y el bandido el puñal. En nadie como él la poesía es un arma y una herramienta, y, como tales, con ella mata y crea. Una poesía dicha con los puños, no suspirada ni titubeada, una poesía que desde principios de siglo es una visión acre y profunda de un Chile rural y medieval"
"Entrego toda mi obra al juicio del pueblo de Chile, mi pueblo, a la pujanza de hemisferio de sus héroes y sus líderes, flor de oro del roto, y a la conciencia popular del Continente, enfrentándose, como expresión del mundo del trabajo, contra la invasión de los imperios económicos que proclaman la matanza de la especie humana, y la ofrendo a la memoria inmortal de Winett, su gran inspiradora".


domingo, 5 de abril de 2015

LA BALADA DE LA CÁRCEL DE READING de Oscar Wilde


Oscar Wilde nació en Dublín en 1854. Su extraordinario talento para subvertir la lógica del sentido común y el rigor de las tradiciones “respetables”, unido a su manejo magistral de la ironía y de las frases ingeniosas, le permitió convertirse en el “niño mimado y terrible al mismo tiempo” de la Inglaterra victoriana. 

En la cumbre de su éxito, la suerte le volteo la espalda en la figura del Marqués de Queensberry, quien inició contra él un juicio penal por “indecencia pública, sodomía y ultraje a la moral”, y fue condenado a dos años de prisión en la cárcel de Reading, donde concibió su famosa balada. 

El 30 de noviembre de 1900 murió en el cuartucho de un hotel de mala muerte, en medio de la más absoluta miseria, a los 46 años. 

Aunque casado y padre de dos hijos, Wilde se movía en ambientes homosexuales, y sus relaciones y su enfrentamiento a los convencionalismo victorianos le llevaron a un conocido proceso en el que perdió cuanto tenía y fue condenado a dos años de trabajos forzados, condena que cumplió en la cárcel de Reading. Su paso por la pr isión acabó con él. Aunque allí escribió las que sin duda son sus obras maestras: esta Balada de la cárcel de Reading y una larga carta a su ex-amante, que conocemos con el título de De profundis (In carcere et vinculis), dos obras escritas desde el absoluto desgarro y el más hondo dolor. Debemos a la dura prisión de Oscar Wilde sus obras más destacables, pero también el acabamiento de un autor que, en los dos años de libertad que aún le permitió la vida, fue incapaz de volver a la creación. Sin embargo, de su experiencia del abismo nació el mejor Wilde